Sedam veličanstvenih inspiracija Pabla Pikasa
"Žene su sprave za izazivanje patnje", rekao je Pikaso još davne 1943. godine svojoj ljubavnici Fransoa Žilo. Na početku njihove veze koja će trajati devet godina, 61-godišnji umjetnik upozorio je svoju 21-godišnju učenicu:
- Za mene postoje samo dvije vrste žena: boginje i otirači.
Od Rembranta i Goje do Bonara i Stenlija Spensera, slikari su bili opsjednuti licima i tijelima svojih žena i ljubavnica, čije aktove i portrete su neumorno crtali. Ali niko nije u svom umjetničkom opusu tako snažno i beskompromisno iskoristio žene svog života kao najveći umjetnik 20. vijeka - Pablo Pikaso, navodi britanski "Telegraf".
Od sedam najvažnijih žena u Pikasovom životu, dvije su izvršile samoubistvo a isto toliko ih je poludjelo. Jedna je umrla prirodnom smrću nakon samo četiri godine zajedničkog života. I dok je Pikaso ljubavisao sa desetinama, možda i stotinama žena, i nijedna mu, osim posljednje, vjerovatno nije značila ništa, svaka od tih sedam posebnih žena imala je više nego značajnu ulogu u Pikasovom umjetničkom razvoju.
Vjeran, velikodušan i strastven onda kad mu je to odgovaralo, Pikaso je isto tako mogao biti iznenađujuće surov prema prijateljima, ljubavnicama ili potpunim strancima. Ipak, on je iskazivao istinsku, često i bolnu strast prema svakoj od tih sedam veličanstvenih žena - strast koju je iskazao u desetinama hiljada slika, crteža i grafika, u kojima je želio ne samo da ovjekovječi njihov izgled, već i vlastita osjećanja prema njima.
Fernanda Olivije, prva velika ljubav španskog umjetnika, koju je upoznao 1904. godine, nije bila neko koga je lako zavesti. Nepopravljivo lijena i sklona čestom mijenjanju ljubavnika, ali energičnog i nezavisnog duha, kao umjetničkom rukom izvajana crvenokosa Fernanda bila je omiljen model umjetnika, neka vrsta "trendi" djevojke meću pariskom avangardom. Potpuno opsjednut njenom tromošću i smetenošću, Pikaso je napustio poetski romantizam takozvanog ružičastog perioda, i u stvaranju se prepustio dinamičnosti savremenog Pariza i trajnim vrijednostima mediteranske kulture koja ga je u suštini provlačila cijelog života. Sa Fernandom Olivije je tokom 1906. godine boravio u selu Gosol u španskim Pirinejima gdje je izradio bezbroj crteža u kojima je ukomponovao kubističku tradicionalnu arhitekturu sela i Fernandin krepki i senzualni izgled. U to vrijeme je nastala i njegova najuticajnija slika 20. vijeka - Demoiselles d'Avignon (Gospođice iz Avinjona).
I dok je Pikaso radio na tom ulju na platnu, preznojavajući se u sparini svog studija na Monmartru, bio je ljut i ljubomoran na Fernandu koja je na neko vrijeme otišla od njega. Ova emocionalna bura bila je uzrok nastanka serije njegovih radova koji su raskinuli sa renesansnom idejom utvrđene perspektive i promijenili tok zapadne umjetnosti.
A kada ga je Fernanda 1912. napustila i, u nastojanju da ga napravi ljubomornim, otišla sa beznačajnim italijanskim slikarom, Pikaso je počeo da se viđa sa njenom bliskom prijateljicom Evom Guel, jednom od sedam veličanstvenih žena o kojoj se najmanje zna. Krhka i vitka, Eva se pojavljuje na samo dvije fotografije a njena ličnost je do danas gotovo potpuna nepoznanica. Pikasovo vrijeme provedeno s njom poklapa se sa kratkim periodom sintetičkog kubizma, u kome su elementi posmatranja sjedinjeni u poluapstraktne kompozicije, uz učestalu prisutnost kolaža ili teksta. Iako Pikaso nikada nije slikao ili crtao Evu, posvetio joj je nekoliko svojih slika, u koje je uvrstio riječi "Ma Jolie" - "Ljepotica moja" - i riječ je o njegovom najotvorenijem umjetničkom iskazivanju privrženosti prema nekoj ženi. Mada je bio emocionalno slomljen nakon što je Eva umrla od tuberkuloze 1916. godine, to ga nije spriječilo da bude u ljubavnoj vezi sa izvjesnom Gabi Depejr.
Brak Pikasa sa ruskom plesačicom Olgom Koklovom 1915. godine podudario se sa potpunim preokretom u stvaralačkom opusu - od apstrakcije koja je mijenjala svijet do relativno konzervativnog neoklasicizma. Suzdržanost i spokojstvo prisutni u portretima Koklove inspirisani su djelima Žana Ogista Dominika Ingrea, velikog slikara iz 19. vijeka.
Pošto Pikasov umjetnički nemir nije mogao biti ukroćen više od nekoliko časova, nastojanja društveno aktivne Koklove da ukroti sada bogatog umjetnika počela su da ga guše. I dok se njihov odnos raspadao, a ona sve više gubila vezu sa stvarnošću, njegovi umjetnički izražaji Koklove i žena uopšte odisali su sa sve više mržnje, što se svodilo na izvrnute prikaze zuba, ekstremiteta i vagina.
Kako su njegova slava i bogatstvo rasli, Pikaso je postajao sve uvjereniji da može svakome raditi šta želi. Međutim, ostao je sa Koklovom zbog želje za poštovanjem buržoazije i sa duboko usađenom idejom poniklom iz španske tradicije, koja kaže da, ma koliko muž bio nevjeran, on ne napušta svoju ženu.
Pikaso je svoju vezu sa tada 17-godišnjom Mari-Terezom Valter krio od Koklove čak osam godina. Plavuša, sportskog izgleda i energičnog duha, ali potpuna neznalica po pitanju umjetnosti, Mari-Tereza je ovjekovječena u djelima stapajućeg, idiličnog erotizma u kojima možemo osjetiti njeno besramno uživanje u vlastitoj senzualnosti i umjetnikovo potpuno zadovoljstvo u njenom prikazivanju.
Njegova sljedeća velika muza bila mu je u pogledu intelekta gotovo jednaka - a riječ je o umjetnici i fotografkinji koja je bila duboko u vodama nadrealizma. Čim su se Dora i Mari-Tereza nakon nekog vremena vidjele u njegovim studiju, nastala je svađa koja se ubrzo pretvorila u tuču dviju žena, što je Pikaso kasnije opisao kao "jedno od najdražih sjećanja".
Dora Mar je bila Pikasova družbenica u vrijeme njegovog najvećeg političkog angažmana, a tragovi njenog unutrašnjeg nemira vidljivi su u Pikasovom umjetničkom prikazu agonije španskog građanskog rata - riječ je o čuvenoj slici "Žena koja plače". Dora Mar je fotografisala Pikasa dok je radio na remek-djelu koje znamo pod imenom "Gernika", gdje je veliki slikar "uvrstio" i njen lik.
A kada ju je Pikaso 1943. godine napustio zbog mnogo mlađe Fransoa Žilo, Mar je postala nervno rastrojena i potpuno se povukla u samački život.
Iako je Pikaso uglavnom radio šta je htio, slučaj Fransoaz Žilo je pokazao nešto sasvim suprotno. Ova mlada, poletna slikarka - imala je samo 21 godinu kad su se upoznali - mogla je da se potpuno smireno nosi sa svim Pikasovim okrutnostima i izopačenostima, i bila je jedina od sedam veličanstvenih žena koja ga je napustila svojom voljom, nenarušenog dostojanstva. Rodila mu je dvoje djece, a devet godina su vodili relativno ustaljen porodični život.
Ali da li je domaćinska svakodnevica bila pozitivna za Pikasovu umjetnost? I dok je fizičke karakteristike Fransoaz Žilo ovjekovječio u seriji sjajnih crteža i litografija, to je bio period njegove najveće slave, kada je zbog života multimilionera na Azurnoj obali bio odsječen od stvarnosti koja ga je okruživala, i za njega je bilo suviše lako "igrati se Pikasa" u umjetnosti i životu.
Posljednja Pikasova velika ljubav bila je ona koja ga je uspjela i smiriti. Pikaso je izradio više od 400 portreta stidljive Žakline Rok, sa kojom se vjenčao 1961. godine. Najupečatljiviji portreti prožeti su oštrim crtama njenog lica sa gotovo klasičnom smirenošću kojom se Pikaso vratio svom plavom periodu gotovo 70 godina ranije. Jasno je da je Rok bila ta koja je konačno uspjela da Pikasa privede razboritosti, i posljednje godine njegovog života učini opuštenim.
Međutim, i njena priča završila je tragično. Izvršila je saoubistvo 1986, 13 godina poslije Pikasove smrti. Kao i prethodnih šest žena, i ona je učestvovala u stvaranju jednog od najvećih umjetničkih opusa svih vremena.
Dora Mar
Očaravajuću Doru Mar, sa kosom crnom kao gavran, Pikaso je prvi put sreo za stolom u jednom kafeu, gdje joj je zabadao nož između prstiju na ruci dok je nije porezao. Zatim ju je zamolio da mu da svoje krvlju umrljane rukavice.
Opojni izazov
Za mladog Pikasa, koji je 1902. godine došao u Pariz iz Barselone - i čije je iskustvo sa ženama bilo svedeno uglavnom na druženje sa prostitutkama i čestitim katoličkim ženama koje su ga vaspitavale - Fernanda Olivije mora da je bila opojni izazov.
Pratite nas na našoj Facebook i Instagram stranici i Twitter nalogu.